Cómo @portablesera captura la cadencia del mundo

Conoce a la escritora y fotógrafa Sera Lindsey

¿Cuál fue el primer viaje que hiciste? ¿Qué capturaste? ¿Qué aprendiste?

Mi primer viaje de verdadera importancia fue a Marruecos. Ya había hecho viajes domésticos antes, pero ir al lugar donde nací fue un verdadero cambio para mí. Todo lo que capturé en ese momento fue por escrito, y yo era ... un niño enojado. Tenía mucho de qué estar enojado y confundido, y quería canalizar mi energía hacia algo beneficioso. Vi la escritura como una salida positiva, aunque no sabía para qué era en ese momento. Gran parte de la vida se vuelve más clara en retrospectiva, y mi furia sin objetivo fue así: Desconocido e incomprendido, escribí sobre las cosas de las que ahora probablemente me gustaría tomar fotos. Esto me llevó a interesarme por la fotografía documental y la fotografía de bellas artes. Creo que podría llamarse algo así como Embellecido no ficción. Hice listas de hermosos colores y los inventé, y traté de identificar dónde podría haber adquirido ciertos rasgos que no podía ubicar cuando buscaba las respuestas de mis familias adoptivas. Vi de qué estaba hecho, genéticamente. Fue mi primer momento real preguntándome cómo nace la cultura en alguien, a pesar de que esa persona se distanció de ella por un tiempo.

¿Cuál es tu mentalidad cuando viajas?

Invisibilidad. Esto me sigue a lo largo de mi vida, pero especialmente cuando viajo. Estoy seguro de que aquí se puede aplicar una psicología de sillón básica, pero no lo veo como un problema. Estoy feliz cuando puedo observar sin ser notado. Esto me da un mayor sentido de honestidad al visitar nuevos lugares. Algunos de mis mejores recuerdos se centran en esta sensación. Caminando por París con mis auriculares puestos y viendo cómo la ropa se seca en una pequeña ventana, o escuchando a una mujer invisible cantar para sí misma desde el interior de su apartamento. Intento ser parte de donde sea que esté, para que el entorno no satisfaga ningún requisito. Hay tanto que ver cuando no obligas a que algo suceda.

¿Cuáles son tus deberes para cada viaje que tomes?

Sé que estamos hablando de fotografía aquí, pero me gustaría hablar de más que eso. Soy un empacador muy ligero, al menos en términos de ropa. No me gusta revisar las maletas, así que trato de llevar todo en el avión como equipaje de mano. Si viajo en tren, prefiero guardar mis cosas conmigo. Nunca hago un viaje sin un vestido sencillo, pero realmente genial. Tomo una píldora de Plan B y pienso que todas las mujeres deberían viajar. Asumir seguridad es irresponsable, y asumir lo peor crea ansiedad. Intento tener cosas como un kit de costura básico, probióticos, una toalla de viaje de tamaño mediano, algunos paquetes de pañuelos de papel, un Sharpie, dos discos duros, cinta adhesiva (es una locura cuántas cosas puedes usar), una pequeña libreta y una computadora portátil grande, algunas bolsas de plástico y cerraduras con cremallera, algunos rollos de película y dos lentes para mi cámara digital. Algo que he empezado a hacer recientemente es mantener conmigo una cámara Instax también. La película instantánea es realmente divertida de compartir con los demás. Si me encuentro con alguien y digo "¿puedo tomar tu retrato?" A menudo tomaré su correo electrónico o información para compartir el resultado con ellos, y tal vez tomar una instantánea de que tienen algo que guardar. Otra cosa interesante de estas imágenes es que puedes escribir sobre ellas, así que si quieren tu correo electrónico, Instagram o incluso la fecha, puedes asegurarte de que se guarden.

Cómo prepararse para viajes

¿Investiga antes de viajar? ¿Cómo decides dónde disparar una vez que estás allí?

Sí, generalmente investigo. Pero no quiero tener una visión única. Prefiero obtener diferentes ángulos. Por ejemplo, si fuera a Grecia, me aseguraría de buscar dónde están los lugares hermosos, los puntos culturales de interés, los restaurantes, ver algunos espectáculos de viajes y aprender los conceptos básicos del idioma. También me aseguraré de leer algunas noticias recientes sobre lo que está sucediendo allí culturalmente para descubrir lo que debería ser consciente y sensible antes de partir.

¿Dónde no has estado todavía?

Tantos lugares Cuando era más joven, estaba obsesionado con Suecia. Recientemente, me he sentido intrigado con el Amazonas, Nueva Orleans, Etiopía, Mongolia, Alemania y Rumania.

¿Cuál es el mejor consejo de viaje que le han dado?

Además de las palabras de Douglas Adams sobre viajar siempre con una toalla, diría que el mejor consejo de viaje que he recibido nunca fue específicamente sobre viajes, pero creo que se aplica bastante bien. Alguien me dijo una vez, "cómo haces una cosa es cómo haces todo". Pienso en esto todos los días. Me atormenta. Definitivamente un fantasma amistoso, pero aún así. Cuando devoras tu comida, es probable que no tomes tiempo en tu sentido más amplio de la vida para experimentar. Pero en general, ¿lo veo cuando observo mis acciones diarias? y cuando hago mi cama por la mañana y recuerdo hacer un diario, me respeto a mí mismo y mi vida mejoró de forma universal.

Cómo encontrar un hogar en el mundo

Has estado en todas partes. ¿Dónde te encuentras más en casa?

Es una pregunta un poco engañosa. Mi cuerpo ciertamente disfruta estando en climas desérticos, lo cual creo que es genético. Pero el concepto de hogar se ha convertido en un término tan abstracto para mí. Crecí en movimiento, moviéndome sin parar. No he encontrado ese ¡Eso es todo! colocar todavía Pero el año pasado hice un viaje de prensa a Miami y pienso volver casi todos los días. La cultura de Miami es tan rica: hay tanta música y una gran la alegría de vivir que nunca he experimentado en ningún otro lado.

Si quisiera viajar contigo, ¿qué me dirías que son tus principios básicos?

"Opulentamente mínimo". Siempre. No recuerdo cuándo se me ocurrió este término, pero fue hace años y años. Quizás estuve en España? A pesar de todo, creo que España lo resume bien. Puedes beber un buen vino, pero no arruines la experiencia teniendo demasiado y olvidando la noche. Es la diferencia entre "tener" y "disfrutar". Un lugar hermoso, una experiencia hermosa, un tejido hermoso o una comida hermosa: tienen esta característica en común.

También soy un gran creyente en Hacer como lo hacen los lugareños. Recuerdo ir a Misa en Francia. Asistí a una pequeña iglesia de piedra cerca de mi apartamento. Los asientos eran todos con pliegues de madera, y la congregación estaba compuesta por una variedad de humanos. Me guié la meditación de un idioma del que solo conocía los fundamentos y, después del servicio, fui al café de al lado para escribir sobre él: una pequeña habitación poco impresionante con una decoración escasa. Mi vecino en el bar era el sacerdote: se veía elegante en su cuello clerical. Pidió un brandy y se rió con el barman. Fue un momento que no podría haber tenido sin intentar algo completamente fuera del espectro turístico.

¿Asiento de ventana o pasillo?

A quién le importa, lo que sea más barato. Me gusta poder ver la tierra desde arriba, pero también me da ansiedad que la ventana esté hacia arriba o hacia abajo.

¿Alquilar un automóvil, taxis o transporte público?

En general, disfruto el transporte público, pero realmente depende de dónde estoy. En India, me sentí seguro en el transporte público. En Sudáfrica, alquilé un automóvil porque hay mucho que ver y está muy extendido. Realmente no tomo taxis a menos que esté en los EE. UU. O en algún lugar que conozca de cerca. Es una forma fácil de estafarte.

Cómo fotografiar la naturaleza y las plantas

Veo que has estado en el suroeste recientemente: ¿qué has intentado capturar y transmitir a tu público?

Todavía estoy descubriendo eso, para ser honesto. Esta parte de América no es diferente a otras partes porque hay muchas facetas que me hacen sentir en conflicto. Pero la mayor diferencia es cómo se reivindica a sí misma, culturalmente. Una historia profunda con un gran crecimiento hace de este lugar lo que es, y la gente está muy orgullosa de lo que significa ser miembro de ella. La mayoría de las personas tienen más en común de lo que supondrían, y explorar esta parte de los EE. UU. Es lo mismo. En definitiva, creo que espero expresar el orgullo y el placer individual que las personas tienen en el lugar donde viven y trabajan. No me gusta burlarme de las personas ni crear comedias donde no haya ninguna para la persona o la escena. Quiero que las personas se sientan involucradas cuando miran una foto, no fuera de ella. No quiero que mis televidentes sientan la necesidad de convertirse en matones, sino más bien, mi deseo es cerrar las brechas y crear más empatía.

¡Te encanta capturar plantas! ¿Cuál es su consejo sobre cómo usarlos en composiciones fotográficas?

Plantas. Sí. Me gusta la vida. Me gusta filmar la vida, y encuentro que las plantas a menudo quieren que les disparen. ¿Por qué si no se pondrían tan presentables?

Veo las plantas como un elemento de tendencia en la fotografía, pero quiero que las personas descubran por sí mismas por qué quieren usar una determinada planta, y realmente lo vean como otro tema. Veo fotos brillantes de flores y vegetación, y creo que es genial, pero ¿qué te dice esta flor? Tienen actitudes, se hacen de formas específicas para ellos y representan diferentes aspectos del mundo, tal como lo hacen las personas.

¿Por qué la naturaleza es tan vital para nuestra existencia?

Los seres humanos no están fuera de la naturaleza. Diría que es tan vital para nuestra existencia como lo es nuestro latido. Ellos son interdependientes. Es por eso que es importante entender lo que está experimentando el ambiente. Si la naturaleza está enferma, podemos disfrutarla a ciegas por un tiempo, del mismo modo que disfrutamos de nuestros cuerpos hasta que entendamos que algo anda mal con su funcionamiento. Estamos hechos de materia planetaria y cósmica. Nuestra sangre, piel, manierismos, conocimiento, inspiración: todo está entretejido por completo en el lugar sagrado que llamamos hogar.

Utilizando espacio, color y luz

No tiene miedo de mostrarse fotos mientras viaja: ¿cómo se compone algo cuando no se está?

Estoy tan conmovido por Vincent van Gogh y sus pinturas. En su obra, titulada Habitación en Arles, pinta una tosca interpretación de su espacio para dormir. La cama parece sobresalir desde el marco, y las sillas parecen flotar, aunque castigadas. A Van Gogh también le gustaba el autorretrato, aunque cuando no se lo ve en una pintura, siempre se puede decir que es su mundo. Ya sea que te vean o no en tu propio arte, el espectador debe sentirse conectado con el artista, a través de la visión y la voz. Mis composiciones generalmente están compuestas de espacio silencioso. No quiero decir espacio negativo, ya que mis imágenes raramente carecen de actividad. Pero a menudo lleno el cuadro con quietud animada. Es algo que nunca tuve la intención de hacer, pero cuando miro hacia atrás en mi trabajo, generalmente hay una sensación de shhh. Una ciudad se detendrá para mí, si me quedo quieta dentro de ella.

¿Cómo influye el color en tu trabajo? ¿Como lo usas?

Creo que hace años era una forma de descubrir lo que era una imagen fija. Estaba tan abrumado y encantado con el color que lo usé en exceso. Amo - AMOR - color. Nuestro mundo está hecho de color. Siempre me burlo del término tonos tierra, porque alguien que lo usa no está realmente pensando en la elección de sus palabras. Mira la tierra. Mire los colores de lo que produce nuestro planeta. Plumas, los diversos Ph de suciedad, tonos de piel, piel, el espectro de flores, la ferocidad del fuego con sus azules, naranjas y rojos combinados; existiendo con, y el uno para el otro. Los colores se comunican. Discuten, o se abrazan.Y no importa en absoluto lo que nos han enseñado como artistas. "Rojo significa pasión y rabia", es lo que nos dicen. Cuando podría ser fácilmente cualquier otra cosa. "Nunca combine el verde y el rosa". Yo digo, inténtalo. Muchas veces las reglas carecen de inocencia. Tenemos que aprender mucho solo para saber qué hay que romper. Me gusta crear diálogos dentro de los matices de una imagen. Los colores crean el subtexto, a menudo le dan algo al espectador para que se ría, una misteriosa sensación de tristeza o un sueño, algo personal que no se puede interpretar por completo.

Tienes tantos disparos en todo tipo de luz: ¿Cómo utilizas la luz dura para tu ventaja?

La luz dura puede ser maravillosa. Es la herramienta de afilado de la naturaleza, esculpiendo los detalles en medio de la sombra. Puede dar una sensación de urgencia, velocidad o perturbación. Se siente como un parpadeo: como preservar un abrir y cerrar de ojos. A menudo puede haber algo descuidado y caprichoso sobre esto también; incluso grosero. También puede disparar a una velocidad de obturación mucho más rápida, captando todos los pequeños matices de un entorno de ritmo rápido. La luz dura puede dar una sensación de medio ambiente y, ya sea bajo el sol ardiente o nadando en luz fluorescente, tienen sus beneficios para crear una escena honesta dentro de un mundo específico. Cuando todo lo que tengo que trabajar son extremos, generalmente mantengo las cosas extremas.

La hora dorada es un mito y las sombras son geniales

Cuando viajamos, no siempre es la hora dorada. ¿Qué aconsejarías a otros en términos de cómo sacar el máximo provecho de sus imágenes en diferentes situaciones de iluminación?

No seas una diva. Esa es la forma más corta de decirlo. No piense que la luz hará que la imagen, o que la marca de la luz hará que la imagen. No se queje de cómo se perdió la toma. Mantener el profesionalismo. Si quieres drama, guárdalo para la foto. La mayoría de las veces, hay algo que se puede encontrar en una situación desafiante. ¡Déjate desafiar! Qué maravilloso regalo, después de todo.

Personalmente no me importa el término hora mágica. Es como la hora feliz: por lo general está abarrotada, y generalmente no es tan innovadora. Haz lo que es diferente O alternativamente, espéralo. Si ves un momento y luego lo extrañas, si la luz está justo donde querías que estuviera pero el momento pasó, regresa al día siguiente. Y si no puede regresar, si su avión se va temprano en la mañana, saque su computadora portátil y escriba algo como "esto es lo que vi hoy, fue magnífico y me gustaría capturar algo similar". en mi próximo destino ". Intenta encontrarlo en otro lado. El mundo nunca se detiene, y algunas veces eso se pierde en nosotros.

¿Qué papel juegan tus amigos en tu fotografía cuando viajas?

Aprendí que un amigo es tan honesto como su disposición a criticarte. Estas son las personas en mi vida que han sido fundamentales para ayudarme a desarrollar mi sentido del estilo fotográfico. Me han modelado, a menudo haciéndose ridículos por el bien de mi curiosidad.

Acabo de enviar a un amigo periodista desde Nueva York para que colabore conmigo en un artículo sobre un programa de terapia asistida equina. Al manejar juntos un proyecto creativo, sus palabras y mis imágenes trabajan juntas tanto como lo hacemos nosotros como personas. Podríamos estar en la misma página todo el tiempo, pero si estos dos elementos no funcionan, la pieza no funciona. Me da ganas de trabajar más duro sabiendo que mis amigos me enorgullecen tanto: son algunas de mis personas favoritas en el mundo, pero también algunos de mis pensadores y creadores favoritos. En la amistad, hay una sensación de conciencia colectiva creativa no expresada, y siento que es una responsabilidad de defender.

Háblame de las sombras: ¿cómo las ves, por qué las usas y qué papel juegan en tu fotografía?

Veo las sombras como contrapartes lúdicas. Me gusta ver lo que una sombra quiere hacer. Hago la broma de que mi corazón se mantiene joven mientras mi cerebro crece, y me encuentro reflexionando sobre Peter Pan. Casi me gustaría tener algo más técnico que decir, pero no, voy a hablar sobre un libro para niños. Incluso si no has leído el libro, casi todos conocen la sombra de Pedro. Siempre causando una interrupción y con una mente propia, su sombra se involucra en actividades amistosas y molestas. En lugar de desterrarlo, me gusta darle a la sombra la oportunidad de jugar también. Algunas de mis fotos preferidas las he centrado en la sombra como protagonista, ya sea que pertenezcan a una persona, a un edificio vecino, a un árbol o de otra manera. Están tan presentes la mayor parte del tiempo, tales jamones. Siento que quieren ser vistos.

Cómo documentar destinos, tomar selfies y dónde viaja Sera Next

¿Cómo cambia tu disparo según el espíritu de una ubicación?

Enteramente. Descubrí que mi fotografía casi tomará un acento cuando se viaja. Por lo general, necesito un poco de tiempo para sentirme cómodo documentando adecuadamente un lugar. Las imágenes todavía se forman con mi propio lenguaje visual, pero con una cadencia que pertenece a la región. Cuando estoy en Los Ángeles, disparo con mucha fuerza, porque es abundante. Disparo colores brillantes porque expresan la vitalidad del lugar donde estoy.

Durante mi tiempo en Japón, tomé fotos sobre la marcha, rápido y desordenado, y estuve encantada de tomar retratos porque mucha gente parece emocionada por ser vista. Ese tipo de compromiso me da tanta alegría y es fácil. A diferencia de lugares como Ghana, donde las fotos sinceras no son bienvenidas. Hay una especie de intimidad que creo que debería ganarse. Wyoming es similar. La configuración es inevitablemente más neutral y derivada del medio ambiente. No estoy seguro de si es tan obvio para los espectadores, para ser honesto. Pero lo veo Es la diferencia de actitud.Sé lo que estaba experimentando en ese momento, y creo que eso constituye una gran parte de lo que entra en una imagen. El espectador no necesariamente conocerá los detalles subyacentes, pero espero que se expresen sutilmente. No me gusta hacer que un lugar se sienta como lo que es supuesto sentir por el bien de la entrega. Es casi satisfactorio cuando alguien dice "¿dónde estaba esto?" Y yo digo: "Oh, eso fue Portland", y dicen: "¿FUE?" Creo que muchas fotos deben tener una calidad de "Yo estuve aquí" en lugar de una de "esta fue mi experiencia aquí". Lo que aprendo sobre un lugar, cómo opto por respetar un lugar y su gente, determina cómo lo fotografío, tanto de antemano como durante.

Capturarte a ti mismo no siempre significa selfies: ¿cómo capturas un viaje más auténticamente que un selfie stick?

Un trípode es una respuesta fácil. Pero a veces también le pido a la gente que se tome mi foto. Una vez, antes de ser "un fotógrafo", estaba en el Louvre en París y pensé en enviarle una foto a mi padre. Estaba solo y le pedí a una mujer en francés reventado que se hiciera mi retrato. Ella indicó que debería sonreír frunciendo el ceño dramáticamente, y luego sonriendo de repente en una manera superior, caricaturesca. A menudo no sonrío para autorretratos, y me hizo reír de verdad. La foto se convirtió en un gran recuerdo. Nada para publicación, pero es un momento maravilloso para recordar. Compartí algo con un extraño, y eso se siente importante. Ese fue un momento auténtico.

La mayoría de las otras fotos, las que publico, están colocadas y destinadas a ser vistas. Algunos de los cuales estoy muy orgulloso. Sin embargo, aquellos que no son necesariamente grandes obras, esos son los que más aprecio, debido a cómo se sienten al mirar hacia atrás. Se trata de su experiencia periférica. Puestos de fotos con nuevos amigos, volteando la cámara con desconocidos, pidiendo a los lugareños que posen conmigo durante los embarazosos momentos turísticos. No necesito hacer estas cosas, pero a veces veo que los lugareños lo disfrutan también. A menudo, compartir un momento estúpido y reírse de nada es una excelente manera de romper las barreras lingüísticas y culturales.

¿A dónde vas a seguir?

Por todo lo que he visto, me siento listo para explorar los Estados Unidos. Hay tanto aquí y tan poco que sé. Es hora de que llegue a los libros de historia y salga a la carretera.